張愛(ài)玲同名小說(shuō)改編舞臺(tái)劇《金鎖記》 《The Golden Cangue》 演出名稱:舞臺(tái)劇《金鎖記》 演出時(shí)間:2017年6月23-24日19:30 演出地點(diǎn):天橋藝術(shù)中心 大劇場(chǎng) 演出時(shí)長(zhǎng):110分鐘(中場(chǎng)休息15分鐘) 演出票價(jià):680/480/380/280/180/99 演出單位:焦媛實(shí)驗(yàn)劇團(tuán) 演出類型:話劇 購(gòu)票電話:400-6655-501
原著:張愛(ài)玲 編劇:王安憶 導(dǎo)演:許鞍華 藝術(shù)總監(jiān):焦媛 監(jiān)制:鄧世華 美術(shù)設(shè)計(jì)總監(jiān):梁彥浚 復(fù)排導(dǎo)演:余健生 出品:焦媛實(shí)驗(yàn)劇團(tuán) 女主角:焦媛 飾 曹七巧 男主角:李潤(rùn)祺 飾 姜季澤 *具體信息以現(xiàn)場(chǎng)演出為準(zhǔn) 【劇情簡(jiǎn)介】 亂世時(shí)代,有多少人為了錢,白天謀殺自己的幸福,夜里放縱自己的情欲? 曹家為攀附權(quán)貴,把曹七巧(焦媛飾)嫁進(jìn)豪門姜家,她丈夫是癱病在床的姜二爺,七巧卻鐘情于三爺季澤(李潤(rùn)祺飾)。 封建家族的桎梏、勾心斗角的壓迫、斷送愛(ài)情的痛苦,七巧遭受生活上種種壓抑,人格扭曲瘋狂,為了瘋狂的金錢欲望,賠上子女的幸福,以報(bào)復(fù)來(lái)補(bǔ)償那注定是悲劇的命運(yùn)。 絢爛又沉重的金鎖,鎖住一代又一代,掙脫不了……
【主演介紹】 2011年,張愛(ài)玲原著、王安憶編劇、許鞍華導(dǎo)演、焦媛主演--“四個(gè)女人一臺(tái)戲”的《金鎖記》第一次來(lái)到中國(guó)內(nèi)地演出,這部作品讓看過(guò)不少版本《金鎖記》的觀眾頗為驚艷,甚至被很多人認(rèn)為是最佳版本。尤其是焦媛在劇中的表演極為出眾,至今讓觀眾記憶猶新。
原著 / 張愛(ài)玲 其實(shí),以小說(shuō)為人知的張愛(ài)玲,也曾經(jīng)做過(guò)編劇。1943年她寫(xiě)成《傾城之戀》,次年就改編成話劇在上海排演,創(chuàng)下了連演80場(chǎng)的紀(jì)錄,香港話劇團(tuán)前幾年還將此劇搬上舞臺(tái)。20世紀(jì)五六十年代,她的《金鎖記》如此具有戲劇感,或許也有個(gè)中緣由。
編劇 / 王安憶 中國(guó)當(dāng)代著名作家,茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者,中國(guó)文聯(lián)副主席。王安憶寫(xiě)的這個(gè)劇本最早是為上海話劇藝術(shù)中心創(chuàng)作的。2004年,上話請(qǐng)來(lái)女導(dǎo)演黃蜀芹和主演吳冕,把該劇搬上了舞臺(tái)。王安憶認(rèn)為,戲劇是文學(xué)的塔尖,對(duì)于寫(xiě)小說(shuō)的人來(lái)說(shuō),戲劇肯定是不可攀登的高峰。王安憶回憶,《金鎖記》三易其稿,“普通話版導(dǎo)演黃蜀芹找我談了很多,她告訴我小說(shuō)可以靠敘述交待情節(jié),但戲劇要靠人物交流。拿出第三版時(shí),我還不太有信心,沒(méi)想到她認(rèn)可了! 在王安憶的這個(gè)劇本里,小說(shuō)中曹七巧兒子長(zhǎng)白的“戲份”全部刪去,《金鎖記》圍繞主角曹七巧的一生,變成了母女兩代人的故事,上部著重寫(xiě)七巧,下部集中寫(xiě)長(zhǎng)安。兩代人的故事也凸顯了原著的精髓、戲劇的張力。 2004年話劇《金鎖記》演出輪數(shù)并不多,5年之后,香港焦媛實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)找到王安憶,同一個(gè)劇本在“粵語(yǔ)化”之后,被搬上香港舞臺(tái)。而因?yàn)槿碌膭?chuàng)作陣容,這版《金鎖記》呈現(xiàn)出了完全不同的舞臺(tái)光華,比之上海話劇藝術(shù)中心的版本,更合乎很多觀眾心目中的那個(gè)《金鎖記》和曹七巧;浾Z(yǔ)版《金鎖記》彌補(bǔ)了王安憶的遺憾。
導(dǎo)演 / 許鞍華 《金鎖記》是許鞍華的第一部話劇作品。王安憶記得,該劇2009年香港首演,許鞍華、焦媛、王安憶一起謝幕,“她們分別拉著我的手,她們手里都是冷汗,緊張得不得了。” 許鞍華是張迷,幾乎是人盡皆知的事實(shí)。許鞍華曾不止一次地自稱是張愛(ài)玲的“粉絲”,她的電影《半生緣》至今也是很多觀眾心中的經(jīng)典。但在焦媛找到許鞍華導(dǎo)演這部《金鎖記》之前,這位已經(jīng)導(dǎo)演了30年電影的女導(dǎo)演,卻從未觸碰過(guò)舞臺(tái)劇。而她沒(méi)有抗拒《金鎖記》的挑戰(zhàn),并被它所吸引,選擇《金鎖記》作為自己的舞臺(tái)處女作,“選《金鎖記》因?yàn)槟鞘菑垚?ài)玲寫(xiě)得最好的小說(shuō)。至于將它搬上舞臺(tái)而不是銀幕,是因?yàn)槲矣X(jué)得戲劇更適合表現(xiàn)張愛(ài)玲的作品。” 在舞臺(tái)處理上,許鞍華選擇了簡(jiǎn)約留白式的舞美呈現(xiàn),整個(gè)舞臺(tái)幾乎沒(méi)有用寫(xiě)實(shí)方法呈現(xiàn)舊上海的場(chǎng)景。異常簡(jiǎn)單的舞臺(tái),白色的藩籬留給觀眾無(wú)盡的想象。許鞍華說(shuō),沒(méi)有了布景、環(huán)境的限制,舞臺(tái)上的自由度可以更大——從實(shí)到虛再到實(shí),“有著更自由的空間”。
女主角 / 焦媛 焦媛,2016上海靜安戲劇谷壹戲劇大賞最佳女主角,第22屆白玉蘭最佳女主角提名。在像《金鎖記》這樣空空的舞臺(tái)上,演員的表演成了最重要的部分。焦媛扎實(shí)的表演技巧和強(qiáng)大的舞臺(tái)能量,使得她塑造的曹七巧極為傳神。這個(gè)敢愛(ài)敢恨卻被壓抑的女性,最終扭曲到歇斯底里的人生過(guò)程,被焦媛演繹得淋漓盡致。這其中,除了焦媛出眾的臺(tái)詞功夫,她的形體塑造更是精彩。為了讓焦媛捕捉到吸大煙的中年曹七巧內(nèi)心的扭曲,許鞍華讓焦媛穿“小鞋”、“裹腳”來(lái)排練,走路搖晃,腳痛鉆心,最后有了曹七巧聳肩抖手的肢體語(yǔ)言。 曾經(jīng)演出過(guò)《蝴蝶是自由的》、《印象蘇絲黃》等多部舞臺(tái)劇,焦媛對(duì)很多觀眾來(lái)說(shuō)并不陌生,而焦媛也很喜歡來(lái)到內(nèi)地演出。“內(nèi)地的觀眾很會(huì)看戲,很懂舞臺(tái)藝術(shù),因此在北京、上海、廣州等地演出時(shí)有更大的考驗(yàn),也是莫大的榮幸。我記得第一次帶著粵語(yǔ)版的《金鎖記》來(lái)到內(nèi)地,特別是去到北京、上海等大城市,我當(dāng)時(shí)很緊張壓力很大,內(nèi)地的張(愛(ài)玲)迷太多了,我很忐忑。但是觀眾的反應(yīng)很好,好評(píng)率達(dá)八至九成。對(duì)此我很感恩!
男主角 / 李潤(rùn)祺 值得一提的是,相比四年前,這一版的《金鎖記》換了男主角。原本飾演三爺季澤的尹子維因?yàn)闄n期原因,改由原來(lái)扮演曹七巧哥哥的李潤(rùn)祺出演。對(duì)此焦媛表示,兩人的版本各有千秋:“尹子維是風(fēng)流倜儻型的,比較陰郁神秘,也比較酷。而李潤(rùn)祺身上有‘賈寶玉’的特質(zhì),他很可愛(ài),很討好,也很任性,全家人對(duì)他有一種天生的寵愛(ài)。他對(duì)三爺有屬于自己的獨(dú)特解釋,不光有三爺對(duì)七巧的情欲,還有一種隱忍的克制,他的表演多了一種層次,使三爺這個(gè)人物更飽滿立體!
演出團(tuán)體 / 焦媛實(shí)驗(yàn)劇團(tuán) 焦媛表示對(duì)舞臺(tái)劇的藝術(shù)層面非常有信心,因?yàn)樗哉J(rèn)對(duì)舞臺(tái)的標(biāo)準(zhǔn)是有把控力的,但提及宣傳推廣,她也謙虛地表示,“一路都在學(xué)習(xí)”,“之前的演出,我一直覺(jué)得我們的宣傳做得不夠好,很多觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)才知道原來(lái)有這么一個(gè)戲,看完演出才發(fā)現(xiàn)這個(gè)戲這么棒。我相信只要觀眾知道我們的戲,就一定會(huì)買票進(jìn)劇場(chǎng)。” 今年是張愛(ài)玲逝世22周年,再演《金鎖記》意義頗為特殊。焦媛說(shuō),希望把這部經(jīng)典作品一直留下來(lái),也把中國(guó)文學(xué)一直推廣出去,“從《金鎖記》最初排演的2009年,至今已有8年時(shí)間。在這8年期間,舞臺(tái)上的經(jīng)驗(yàn),以及生活中的體驗(yàn)多了很多,人必然會(huì)改變和成長(zhǎng),這種改變不是刻意為之,但我也非常期待觀眾能發(fā)現(xiàn),并告訴我這些年我的變化有哪些,給我打分!” |